13 juillet 1937 | Guernica au Trocadéro

Éphéméride culturelle à rebours

Pablo Picasso Guernica Huile sur toile 349 x 776 cm Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid     Le 13 juillet 1937 1, à l’occasion de l’ouverture au public du Pavillon espagnol (inauguré la veille), de l’Exposition internationale des Arts et Techniques, ouverte le 24 mai 1937, esplanade du Trocadéro à Paris, est exposée pour la première fois la toile Guernica de Picasso.     Au lendemain du bombardement aérien, le 26 avril 1937, par quarante-trois appareils de l'aviation allemande, de la ville de Guernica (Biscaye), Picasso peint Guernica, l’œuvre la plus dramatique de sa carrière. En écho à la tragédie vécue par la petite ville basque, victime de la répression franquiste et de la coalition entre Franco et Hitler, allié du général durant la guerre civile d’Espagne. Un acte de barbarie qui signe l’entrée en scène, dans l’Histoire contemporaine, des massacres de populations civiles. Exécutée entre le 1er mai et le 6 juillet 1937, l’œuvre de Picasso résonne comme un cri partagé entre dénonciation violente de la barbarie et espoir :     « J'ai toujours cru et crois que les artistes qui vivent et travaillent selon des valeurs spirituelles ne peuvent et ne doivent pas demeurer indifférents au conflit dans lequel les plus hautes valeurs de l'humanité et de la civilisation sont en jeu. »     Mais ne voir dans Guernica que l’interprétation historique ne revient-il pas à cantonner cette œuvre, probablement cryptée, dans un espace temporel limité qui en appauvrit le sens ?     N’y a-t-il pas une étrange coïncidence dans le fait que Picasso réalise cette immense toile (près de 8m de long sur 3m50 de large) dans l’atelier (le grenier d'un ancien couvent) du 7, rue des Grands-Augustins, que lui a trouvé la photographe Dora Maar. Dans le même immeuble que celui où, Balzac, le siècle précédent, rédigeait Le Chef-d’œuvre inconnu (publié en 1832) ! Dont le récit met en scène l’atelier d’un peintre (Porbus) chez qui se rencontrent un jeune artiste débutant, encore inconnu (Nicolas Poussin) et le vieux maître reconnu (Frenhofer). Tous deux fascinés par l’alchimie secrète qui lie le créateur à son œuvre, admirent et interrogent l’œuvre inaboutie qu’ils ont sous les yeux (une Marie l’Égyptienne qui se dérobe sous le pinceau de l’artiste !). Étrange mise en abyme que celle qui tisse son réseau de liens invisibles entre un peintre de la modernité et un écrivain du XIXe siècle !     Longtemps restée en exil, en France d’abord, dans l’atelier où elle a été conçue, puis au MoMA (Musée d’Art moderne) de New York, la toile de Picasso, symbole de la résistance au franquisme, n’a fait son entrée en Espagne qu’en 1981. Elle est actuellement conservée à Madrid, au Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, après avoir été provisoirement transférée dans une annexe du Prado. Angèle Paoli D.R. Texte angèlepaoli Dora Maar, Picasso peignant Guernica atelier du 7, rue des Grands-Augustins, mai 1937 épreuve gélatino-argentique, 24 x 17,8 cm Paris, musée Picasso, Archives Picasso, MP 1998-200 Source LA VICTOIRE DE GUERNICA                           I Beau monde des masures De la nuit et des champs                          II Visages bons au feu visages bons au fond Aux refus à la nuit aux injures aux coups                          III Visages bons à tout Voici le vide qui vous fixe Votre mort va servir d'exemple                          IV La mort coeur renversé                           V Ils vous ont fait payer la pain Le ciel la terre l'eau le sommeil Et la misère De votre vie                          VI Ils disaient désirer la bonne intelligence Ils rationnaient les forts jugeaient les fous Faisaient l'aumône partageaient un sou en deux Ils saluaient les cadavres Ils s'accablaient de politesses                          VII Ils persévèrent ils exagèrent ils ne sont pas de notre monde                          VIII Les femmes les enfants ont le même trésor De feuilles vertes de printemps et de lait pur Et de durée Dans leurs yeux purs                          IX Les femmes les enfants ont le même trésor Dans les yeux Les hommes le défendent comme ils peuvent                           X Les femmes les enfants ont les mêmes roses rouges Dans les yeux Chacun montre son sang                          XI La peur et le courage de vivre et de mourir La mort si difficile et si facile                          XII Hommes pour qui ce trésor fut chanté Hommes pour qui ce trésor fut gâché                          XIII Hommes réels pour qui le désespoir Alimente le feu dévorant de l'espoir Ouvrons ensemble le dernier bourgeon de l'avenir                          XIV Parias la mort la terre et la hideur De nos ennemis ont la couleur Monotone de notre nuit Nous en aurons raison. Paul Éluard, La Victoire de Guernica, Cours naturel [1938], Œuvres complètes, I, Bibliothèque de la Pléiade, pp. 812-813. ______________________________ 1 Source : Catalogue Anne Baldassari (directrice du Musée Picasso) Picasso | Dora Maar, Il faisait tellement noir, Flammarion/RMN, 2006, page 167.

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■ Voir aussi ▼ → (sur YouTube) un voyage en 3D dans Guernica, par Lena Gieseke ■ Picasso sur Terres de femmes ▼ → 1er avril 1936 | André Lhote, « Expositions Picasso » → 19 mars 1944 | Le Désir attrapé par la queue, Picasso → 8 avril 1973 | Mort de Pablo Picasso (+ vidéo) → Dora Maar et Pablo Picasso | 29, rue d'Astorg

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Comments

[Rédigé par : Yves]

En lisant le poème d'Eluard, je me disais qu'il était très difficile d'appréhender quels peuvent être les effets d'onde et de résonance d'un poème ou d'une œuvre d'art (outre leur valeur de témoignage, comme celui - stupéfiant - du reportage photographique que fit Dora Maar sur Guernica, et que l'on a pu voir jusqu'au 22 mai 2006 au Musée Picasso). Il y a à mon sens un travail souterrain qui diffuse peu à peu dans l'inconscient collectif. On en a pour preuve que ce poème (publié dans un premier temps en 1937 dans les Cahiers d'art où la toile a d'ailleurs reçu pour la première fois son titre définitif de Guernica. Pour les Cahiers d'art, cf. Terres de femmes, Mirό, Etreintes, 21 mai 2005), ce poème donc a servi de thème pour le film Guernica, réalisé en 1950 par Alain Resnais et Robert Hessens. Le texte d'Eluard étant dit par Maria Casarès. Par ailleurs ce poème a aussi été mis pour partie en musique par Georges Auric.

[Rédigé par : Pascale]

"El artista es, al mismo tiempo, un ser politico que vive pendiente y consciente de otdos los acontecimientos- desoladores, de actualidad o placenteros- que occurren en el mundo y reacciona ante ellos... No, la pintura no existe solo para decorar las paredes de las casas. Es un arma que sirve para atacar al enemigo y para defenderse contra él."

Pablo Picasso

" Bien au contraire, il [l'artiste] est en même temps un être politique, constamment en éveil devant les déchirants, ardents ou doux événements du monde, se façonnant de toute pièce à leur image... Non, la peinture n'est pas faite pour décorer les appartements. C'est un instrument de guerre offensive et défensive contre l'ennemi."

[Rédigé par : Martine]

Il y a même un travail souterrain dans notre inconscient individuel, en écho à toute oeuvre qui touche certains non-dits en nous...........
Merci, Yves, pour cet éclairage........bises.